टिप्पणी :
(i) सभी प्रश्नो के उत्तर देने अनिवार्य है। प्रत्येक प्रश्न के अंक उसके सामने दिए गए हैं।
(ii) उत्तर पुस्तिका के प्रथम पृष्ठ पर ऊपर की ओर अपना नाम, अनुकमांक, अध्यन केन्द्र का नाम और विषय स्पष्ट शब्दो में लिखिए।
(i) सभी प्रश्नो के उत्तर देने अनिवार्य है। प्रत्येक प्रश्न के अंक उसके सामने दिए गए हैं।
(ii) उत्तर पुस्तिका के प्रथम पृष्ठ पर ऊपर की ओर अपना नाम, अनुकमांक, अध्यन केन्द्र का नाम और विषय स्पष्ट शब्दो में लिखिए।
1.निम्नलिखित में से किसी एक प्रश्न का उत्तर लगभग 40-60 शब्दों में दीजिए ।
(a) गुलेर स्कूल की किसी एक सर्वश्रेष्ठ पेंटिंग की दो विशेषताएँ ।
उत्तर- पहाड़ी चित्रकला के उस्ताद मानकु की गुलर की कृति "राजा बिहारी विद राधा" के दो मनमोहक पंख हो सकते हैं:
1. राधा का जटिल रूप से विस्तृत मोर पंख का पंखा, जो इंद्रधनुषी हरे और नीले रंगों से झिलमिलाता है।
2. भगवान कृष्ण के पंख वाले मुकुट का नाजुक चांदी और सोने का आलंबन, जो राधा के पंखे को चंचल समरूपता में प्रतिध्वनित करता है।
(b) कल्पसूत्र चित्रकला को चित्रित करने के लिए कलाकारों ने किन विषयों को चुना है, उनमें से कोई दो लिखें?
उत्तर- कल्पसूत्र चित्र अक्सर दर्शाते हैं:
1. महावीर के जीवन की घटनाएं, जैसे उनका जन्म, त्याग और ध्यान, जिसमें अहिंसा और तपस्या पर जोर दिया गया है।
2. चमत्कारी दृश्य महावीर के दिव्य गुणों को प्रदर्शित करते हैं, जैसे एक क्रूर हाथी को शांत करना या गहन योग में तैरना।
2. निम्नलिखित में से किसी एक प्रश्न का उत्तर लगभग 40-60 शब्दों में दीजिए।
(a) प्रसिद्ध कलाकार ऑगस्टे रेनॉयर द्वारा बनाई गई प्रसिद्ध पेंटिंग 'मौलिन डे ला गेलेट' का ध्यानपूर्वक अध्ययन करें। इस कृति में आपने जो पेंटिंग देखी है उसकी मुख्य दो विशेषताएँ लिखिए।
उत्तर- रेनॉयर का "मौलिन डे ला गैलेट" दो प्रमुख विशेषताओं के साथ फूटता है:
1. पत्तियों के माध्यम से फ़िल्टर किया गया सूरज का प्रकाश, आंकड़ों और मेज़पोशों पर नृत्य करता है, जिससे प्रकाश और छाया का एक जीवंत खेल बनता है।
2. लोकप्रिय डांस हॉल में एक धूपदार दोपहर का आनंद ले रहे पेरिसवासियों के बीच सुख और सौहार्द का आनंदमय वातावरण।
(b) कोलम चित्र में किस तरह के मोटिफू का इस्तेमाल किया जाता है। कोलम चित्रकला की किन्हीं दो विधियों की व्याख्या करें।
उत्तर- कोलम रूपांकन अक्सर प्रेरणा लेते हैं:
· प्रकृति, फूल, पत्ते और जानवरों जैसे तत्वों का उपयोग करना।
· ज्यामिति, जटिल हलकों, रेखाओं और ग्रिडों का उपयोग करना।
· दो कोलम विधियाँ शामिल हैं:
· "पुलि कोलम," चावल के आटे का उपयोग करके फ़्रीहैंड खींचना।
· "थित्तू कुदम," डॉट्स और डैश के साथ जटिल पैटर्न बनाना।
3.निम्नलिखित में से किसी एक प्रश्न का उत्तर लगभग 40-60 शब्दों में दीजिए।
(a) अपनी अध्ययन सामग्री में प्रभाववादियों की कला कृति का अवलोकन करें। प्रभाववाद कलाकारों की कोई दो शैलियों लिखिए।
उत्तर- दो अलग-अलग प्रभाववादी शैली:
1. मोनेट के ढीले, वायुमंडलीय ब्रशस्ट्रोक्स क्षणभंगुर प्रकाश और गति को पकड़ते हैं।
2. देगास की गतिशील रचनाएं और शहरी जीवन के प्रति आकर्षण, जिसमें अक्सर नर्तक और कैफे शामिल होते हैं।
(b) रंगों, कागजों आदि जैसी विभिन्न सामग्रियों का उपयोग करके कोलम के दो अलग-अलग प्रतीकात्मक डिजाइन बनाएं और प्रत्येक कार्य के लिए एक पंक्ति लिखें।
उत्तर-
1. एक गहरे रंग की पृष्ठभूमि के खिलाफ रंगीन रेत से तैयार किए गए खिलते हुए कमल (पुनर्जन्म का प्रतीक) का एक जीवंत रंगोली।
2. एक पॉलिश वाले फर्श पर चाक के साथ बनाए गए जुड़े हुए दिलों (एकता का प्रतीक) का एक स्पष्ट काला-सफेद कोलम पैटर्न।
4. निम्नलिखित में से किसी एक प्रश्न का उत्तर लगभग 100-150 शब्दों में दीजिए।
(a) 'पोस्ट इंप्रेशनिस्ट प्रभाववाद का विस्तार और उनकी सीमाओं की अस्वीकृति दोनों था। कथन की पुष्टि कीजिए।
उत्तर- प्रभाववादियों ने प्रभाववाद के जीवंत रंगों और प्रकाश पर ध्यान केंद्रित किया, लेकिन इसकी सीमाओं से परे चले गए। उन्होंने भावनात्मक अभिव्यक्ति, प्रतीकात्मकता और बोल्ड ज्यामितीय रूपों की खोज करके इसका विस्तार किया। हालांकि, उन्होंने क्षणभंगुर क्षणों की सीमाओं और केवल दृश्य अनुभव पर ध्यान देने को भी अस्वीकार कर दिया। सेज़ेन जैसे कलाकारों ने ठोस संरचनाएं बनाईं, गौगुइन ने भावनाओं को व्यक्त करने के लिए तीव्र रंगों का इस्तेमाल किया, और वैन गॉग ने अभिव्यंजक प्रभाव के लिए आंकड़ों को विकृत कर दिया। उत्तर- प्रभाववाद ने प्रभाववाद द्वारा शुरू की गई बातचीत को समृद्ध किया, अर्थ और कलाकार के दृष्टिकोण में गहराई से उतरता है।
(b) 'बंगाल में कढ़ाई और रजाई बनाने की एक रमणीय लोक परंपरा है जिसे कांचा के नाम से जाना जाता है, इसे अपने शब्दों में उचित ठहराएं।
उत्तर- बंगाल की कांथा कढ़ाई केवल व्यावहारिकता से आगे निकल जाती है। घिसे हुए कपड़ों की परतें, सरल, लयबद्ध धागों से सिले हुए, पीढ़ियों की कहानियों को फुसफुसाते हैं। जटिल रूपांकन, जो अक्सर प्रकृति और दैनिक जीवन से प्रेरित होते हैं, शांत सुंदरता और लचीलेपन की भावना पैदा करते हैं। कांथा का आकर्षण न केवल उसके कौशल में है, बल्कि उसकी गर्मजोशी में भी है, जो प्रेम से भरा हुआ है और परिवारों के माध्यम से पारित होता है। यह एक जीवित परंपरा है, जो पुराने कपड़े में नया जीवन फूंकती है, इसे बंगाली कलात्मक भावना का एक रमणीय प्रमाण बनाती है।
5. निम्नलिखित में से किसी एक प्रश्न का उत्तर लगभग 100-150 शब्दों में दीजिए।
(a) प्रकृति के लगातार बदलते मूड को पकड़ने के लिए सबसे समर्पित और सहज कलाकार क्लाउड मोनेट द्वारा बनाई गई पेंटिंग का नाम बताएं और वर्णन करें।
उत्तर- दशकों तक फैली क्लाउड मोनेट की "वाटर लिली" श्रृंखला, अद्वितीय समर्पण और सहजता के साथ प्रकृति के लगातार बदलते मूड को पकड़ती है। प्रत्येक चित्र एक ही तालाब को दर्शाता है, जो प्रकाश, मौसम और तरंगों से बदल जाता है। ढीले ब्रशस्ट्रोक्स और झिलमिलाते रंगों के साथ, मोनेट भोर की शांति, दोपहर के सूरज की चमक और शांत गोधूलि के प्रतिबिंबों को उद्घाटित करता है। वह हमें न केवल लिली पैड को देखने के लिए आमंत्रित करता है, बल्कि सूरज की गर्मी को महसूस करने, पानी की फुसफुसाहट सुनने और प्रकृति के नृत्य की परिवर्तनकारी शक्ति का अनुभव करने के लिए आमंत्रित करता है।
(b) जैन लघु चित्रों की किसी एक कलाकृति का नाम तथा उस कलाकृति का एक प्रशंसा नोट लिखिए।
उत्तर- जैन लघु चित्र, "कालकाचार्य का नरक दर्शन," में जटिल विवरण एक पौराणिक नरक दृश्य का एक मंत्रमुग्ध करने वाला दृश्य बुनते हैं। ज्वलंत परिदृश्य, जघन्य राक्षस और पीड़ित आत्माओं को नाजुक ब्रशस्ट्रोक्स और जीवंत रंगों के साथ चित्रित किया गया है। फिर भी, पीड़ा के बीच, समय के देवता, एक शांत कालकाचार्य, अलगाव के साथ निरीक्षण करते हैं। कलाकृति हमें जीवन और मृत्यु के चक्र, कार्यों के परिणाम और मुक्ति की संभावना पर विचार करने के लिए मजबूर करती है। यह जैन लघु चित्र चित्रकला की दार्शनिक गहराई और कलात्मक कौशल के प्रमाण के रूप में खड़ा है।
6. नीचे दी गई परियोजनाओं में से कोई एक परियोजना तैयार कीजिए।
(a) कुछ असली फूल इकट्ठा करें और उन्हें अपने ड्राइंग पेपर में रखें। इन फूलों को चित्रित करने और रंगने के विभिन्न चरणों को अपनी ड्राइंग शीट में बनाएं और कोलम का एक सुंदर डिज़ाइन बनाएं।
उत्तर- मैंने कुछ ताजे फूलों को एकत्र किया और उन्हें अपने ड्राइंग पेपर पर रखा। मैं एक गुलदस्ता बनाना चाहती थी जिसमें विभिन्न प्रकार के फूल हों। मैंने गुलाब, लिली, और सूरजमुखी का उपयोग किया।
मैंने पहले फूलों की रूपरेखा बनाने के लिए एक पतली पेंसिल का उपयोग किया। फिर, मैंने रंग भरने के लिए पानी के रंग का उपयोग किया। मैंने फूलों के विभिन्न रंगों और बनावटों को उजागर करने के लिए विभिन्न रंगों और ब्रशस्ट्रोक का उपयोग किया।
मैंने अंत में अपने चित्र को कोलम के साथ सजाया। मैंने एक सरल डिज़ाइन बनाया जिसमें फूलों के रंगों से मेल खाते हुए रंगों का उपयोग किया गया था।
मैं अपने चित्र से बहुत खुश हूं। मुझे लगता है कि यह सुंदर और कलात्मक है। यह फूलों की सुंदरता और कोलम के पारंपरिक भारतीय डिज़ाइन को एक साथ लाता है।
(b) पास के पुस्तकालय में जाएँ और आधुनिक कला की एक पुस्तक ढूँड। आपको क्लाउड मोनेट, सेजेन, डेगास और अन्य जैसे प्रसिद्ध चित्रकारों की कलाकृति के उदाहरण मिलेंगे। उनका अध्ययन करने के बाद, एक पेंटिंग के ऐसे अमूर्त विषय की कल्पना करें। चित्र के संतुलन, ताल, सामंजस्य और बनावट के महत्व को ध्यान में रखते हुए शाही आकार का कागज़ लें और उस पर रेखाओं और रंगों का उपयोग करें। जब चित्र पूरा हो जाए, तो चित्र का विश्लेषण करें और उस पर अपना विचार पचास शब्दों में दें।
उत्तर- मैंने पास के पुस्तकालय में आधुनिक कला की एक पुस्तक पाई। मैंने क्लाउड मोनेट, पॉल सेज़ेन, एडगर डेगास, और पॉल गोगन जैसे प्रसिद्ध चित्रकारों की कलाकृतियों का अध्ययन किया।
इन कलाकारों ने प्रकाश, रंग, और बनावट के साथ प्रयोग किया। उन्होंने अक्सर क्षणभंगुर क्षणों को कैद करने की कोशिश की।
मैंने एक अमूर्त विषय की कल्पना की जो प्रकाश और रंग के साथ खेलती है। मैंने एक शाही
आकार का कागज़ लिया और रेखाओं और रंगों का उपयोग करके एक पेंटिंग बनाई।
मैंने अपने चित्र में प्रकाश के प्रभावों को उजागर करने के लिए विभिन्न रंगों और ब्रशस्ट्रोक का उपयोग किया। मैंने रंगों को एक साथ संतुलित करने के लिए ध्यान रखा। मैंने भी बनावट को जोड़ने के लिए थोड़ी मात्रा में रेखाओं का उपयोग किया।
मैं अपने चित्र से बहुत खुश हूं। मुझे लगता है कि यह सरल लेकिन प्रभावशाली है। यह
प्रकाश और रंग के साथ खेलने और क्षणभंगुर भावनाओं को कैद करने की आधुनिक कला की
भावना को दर्शाता है।
विश्लेषण
मेरा चित्र एक अमूर्त कार्य है जो प्रकाश और रंग के साथ खेलता है। मैंने विभिन्न रंगों और ब्रशस्ट्रोक का उपयोग करके प्रकाश के प्रभावों को उजागर किया है। मैंने रंगों को एक साथ संतुलित करने के लिए ध्यान रखा है। मैंने भी बनावट को जोड़ने के लिए थोड़ी मात्रा में रेखाओं का उपयोग किया है।
मेरा चित्र आधुनिक कला की भावना को दर्शाता है, जो अक्सर क्षणभंगुर भावनाओं को कैद करने
और प्रकाश, रंग, और बनावट के साथ प्रयोग करने पर केंद्रित है। मेरा मानना है कि मेरा चित्र सुंदर और प्रभावशाली है, और यह आधुनिक कला के सिद्धांतों को दर्शाता है।
राय
मैंने इस परियोजना को बहुत आनंद लिया। मुझे आधुनिक कला के बारे में अधिक जानने और अपने स्वयं के अमूर्त चित्र बनाने का अवसर मिला। मैं अपने काम से खुश हूं और मैं भविष्य में और अधिक आधुनिक कला बनाना जारी रखना चाहती हूं।